Röyksopp: De los bosques noruegos a la electricidad pura de «True Electric»

Röyksopp nun­ca ha sido un gru­po de seguir el manual. Desde sus ini­cios en la llu­vio­sa Bergen has­ta su últi­mo tra­ba­jo, «True Electric», el dúo norue­go ha demos­tra­do que la elec­tró­ni­ca pue­de ser cáli­da, expe­ri­men­tal y, sobre todo, impre­de­ci­ble. Svein Berge y Torbjørn Brundtland, los cere­bros tras este pro­yec­to, han sabi­do rein­ven­tar­se una y otra vez, dejan­do una hue­lla imbo­rra­ble en la músi­ca elec­tró­ni­ca mun­dial.

De la niebla noruega al estrellato global

La his­to­ria de Röyksopp arran­ca en 1998, cuan­do Svein y Torbjørn, ami­gos des­de la escue­la de músi­ca en Tromsø, deci­den unir fuer­zas tras una eta­pa en el gru­po Aedena Cycle. El nom­bre, una mez­cla de “røyk” (humo) y “sopp” (hon­go), hace refe­ren­cia al pecu­liar hon­go “pedo de lobo”, pero tam­bién encie­rra ese aire mis­te­rio­so y psi­co­dé­li­co que impreg­na su músi­ca. Sus pri­me­ras crea­cio­nes, como el EP “So Easy”, ya mos­tra­ban una incli­na­ción por los sin­te­ti­za­do­res ana­ló­gi­cos, los sam­plers y una bús­que­da cons­tan­te de nue­vas tex­tu­ras sono­ras.

El sal­to lle­gó en 2001 con «Melody A.M.», un álbum que los cata­pul­tó al éxi­to inter­na­cio­nal gra­cias a temas como “Eple”, “Poor Leno” y “Remind Me”. La mez­cla de down­tem­po, hou­se y ambient, com­bi­na­da con cola­bo­ra­cio­nes voca­les de Anneli Drecker y Erlend Øye, les abrió las puer­tas de la indus­tria y de las pis­tas de bai­le de medio mun­do. “Eple” lle­gó inclu­so a sonar en los orde­na­do­res de Apple como músi­ca de bien­ve­ni­da, y “Remind Me” se con­vir­tió en himno publi­ci­ta­rio en Reino Unido.

Pero Röyksopp nun­ca se que­dó quie­to. Con «The Understanding» (2005) die­ron un giro hacia soni­dos más pop y cola­bo­ra­cio­nes con artis­tas como Karin Dreijer Andersson (The Knife) y Anneli Drecker. “What Else Is There?” y “Only This Moment” mar­ca­ron una nue­va eta­pa, más acce­si­ble y emo­cio­nal, que con­so­li­dó su esta­tus de refe­ren­tes elec­tró­ni­cos.

Éxitos, evolución y la búsqueda de nuevos horizontes

A lo lar­go de más de dos déca­das, Röyksopp ha hecho de la expe­ri­men­ta­ción su ban­de­ra. Su dis­co­gra­fía es un via­je sin mapas: «Junior» (2009) apos­tó por la ener­gía y el pop elec­tró­ni­co con cola­bo­ra­cio­nes de Robyn, Lykke Li y Karin Dreijer Andersson; «Senior» (2010) fue todo lo con­tra­rio, un álbum ins­tru­men­tal, intros­pec­ti­vo y ambien­tal, per­fec­to para per­der­se en pai­sa­jes sono­ros bru­mo­sos.

En 2014, el EP «Do It Again» jun­to a Robyn y el álbum «The Inevitable End» mar­ca­ron un pun­to de infle­xión. El dúo anun­ció que sería su últi­mo álbum en for­ma­to tra­di­cio­nal, pero lejos de des­apa­re­cer, se embar­ca­ron en nue­vos pro­yec­tos audio­vi­sua­les y con­cep­tua­les, como la tri­lo­gía «Profound Mysteries» en 2022, don­de explo­ra­ron la rela­ción entre músi­ca, arte visual y narra­ti­va digi­tal.

Su músi­ca, siem­pre en evo­lu­ción, ha osci­la­do entre el hou­se, el drum and bass, el ambient y el synth­pop, con gui­ños a la músi­ca afro­ame­ri­ca­na y a la elec­tró­ni­ca más expe­ri­men­tal. La cla­ve: una obse­sión por los sin­te­ti­za­do­res clá­si­cos (Korg MS-20, Roland Juno-106) y una pre­fe­ren­cia por los soni­dos ana­ló­gi­cos, que les ha per­mi­ti­do man­te­ner una iden­ti­dad sono­ra reco­no­ci­ble y úni­ca.

Entre sus influen­cias, des­ta­can nom­bres como Kraftwerk, Brian Eno, Giorgio Moroder, Art of Noise, Vangelis, Erik Satie y Francis Lai. Pero tam­bién hay espa­cio para home­na­jes a la elec­tró­ni­ca de los 70, el prog rock de Pink Floyd y King Crimson, y la esce­na norue­ga de ban­das como Bel Canto y Biosphere.

«True Electric», el regreso a la pista y la esencia del directo

2025 ha traí­do con­si­go una nue­va eta­pa: «True Electric», un álbum que reco­ge la ener­gía de su gira en vivo de 2023 y que supo­ne un regre­so a sus raí­ces más elec­tró­ni­cas y orien­ta­das al club. Con 19 temas, el dis­co es una cele­bra­ción del lega­do de Röyksopp, con rein­ter­pre­ta­cio­nes de pie­zas de la tri­lo­gía «Profound Mysteries», nue­vas ver­sio­nes de clá­si­cos como “Do It Again” (con Robyn) y “Running To The Sea” (con Susanne Sundfør), y el iné­di­to “The R”, que pro­me­te sor­pren­der inclu­so a los fans más vete­ra­nos.

El ade­lan­to del álbum, una rein­ter­pre­ta­ción de “What Else Is There?” jun­to a Fever Ray, mues­tra a un dúo en ple­na for­ma, capaz de revi­ta­li­zar sus pro­pios clá­si­cos con una inten­si­dad y un pul­so reno­va­dos. El álbum, dis­po­ni­ble en pla­ta­for­mas digi­ta­les des­de el 11 de abril de 2025 y en edi­cio­nes físi­cas limi­ta­das a par­tir del 9 de mayo, inclu­ye un vini­lo tri­ple, un set de 2 CDs y mate­rial visual exclu­si­vo, todo pen­sa­do para cap­tu­rar la esen­cia ciné­ti­ca de sus shows en vivo.

La gira mun­dial aso­cia­da a «True Electric» ha aña­di­do nue­vas fechas en Estados Unidos y Reino Unido, con­fir­man­do que Röyksopp sigue sien­do una refe­ren­cia en el cir­cui­to inter­na­cio­nal de la elec­tró­ni­ca de van­guar­dia.

Influencias y legado, de Kraftwerk a la nueva generación

Röyksopp no solo ha bebi­do de los gran­des nom­bres de la elec­tró­ni­ca, sino que tam­bién ha deja­do su impron­ta en una nue­va gene­ra­ción de artis­tas. Su capa­ci­dad para mez­clar géne­ros, rein­ven­tar el for­ma­to álbum y apos­tar por cola­bo­ra­cio­nes voca­les ha ins­pi­ra­do a pro­duc­to­res y ban­das de todo el mun­do. Han sido deman­da­dos para remez­clar a Coldplay, The Streets, Beck o Felix Da Housecat, y su influen­cia se per­ci­be en la esce­na escan­di­na­va y más allá.

Su apues­ta por el direc­to, con pues­tas en esce­na visua­les y tra­jes excén­tri­cos, ha mar­ca­do ten­den­cia y ha ele­va­do el lis­tón de lo que pue­de ser un con­cier­to de elec­tró­ni­ca. No es raro ver a Berge tocan­do “Eple” con una cáp­su­la espa­cial en la cabe­za o a Brundtland rodea­do de sin­te­ti­za­do­res vin­ta­ge. Röyksopp ha demos­tra­do que la elec­tró­ni­ca pue­de ser espec­tácu­lo, pero tam­bién emo­ción y pro­fun­di­dad con­cep­tual.

Premios, reconocimientos y el futuro eléctrico

A lo lar­go de su carre­ra, Röyksopp ha sido nomi­na­do a dos pre­mios Grammy, ha gana­do sie­te Spellemannprisen (el equi­va­len­te norue­go de los Grammy), y ha con­se­gui­do varios núme­ros uno en Noruega y Reino Unido. Su lega­do se mide tan­to en cifras como en impac­to cul­tu­ral: han ven­di­do millo­nes de dis­cos, han sido refe­ren­tes en fes­ti­va­les y han cola­bo­ra­do con algu­nos de los nom­bres más impor­tan­tes de la músi­ca con­tem­po­rá­nea.

Con «True Electric», el dúo no solo cele­bra su pasa­do, sino que abre una nue­va eta­pa en la que la ener­gía del direc­to y la expe­ri­men­ta­ción sono­ra vuel­ven a estar en el cen­tro. Röyksopp sigue sien­do un ejem­plo de cómo la elec­tró­ni­ca pue­de rein­ven­tar­se sin per­der su esen­cia, y de cómo la músi­ca, como los hon­gos que les die­ron nom­bre, pue­de bro­tar en los luga­res más insos­pe­cha­dos.

Referencias

  • Berge, S., & Brundtland, T. (2025). True Electric [Álbum]. Röyksopp. Una obra que encap­su­la la ener­gía de sus direc­tos y su regre­so a las raí­ces elec­tró­ni­cas.

  • Wikipedia. (2024). Röyksopp. Recuperado de https://es.wikipedia.org/wiki/R%C3%B6yksopp. Artículo deta­lla­do sobre la his­to­ria, dis­co­gra­fía e influen­cias del dúo norue­go.

  • Loudcave. (2025). Röyksopp: True Electric, una expe­rien­cia sono­ra en vivo en for­ma­to LP. Análisis del nue­vo álbum y su con­tex­to.

  • Turismonoruega.com. (2023). Descubre el éxi­to musi­cal de Röyksopp: una his­to­ria de inno­va­ción. Reseña sobre los orí­ge­nes y la evo­lu­ción del gru­po.

  • Indie Rocks! (2012). El reco­rri­do de Röyksopp. Artículo sobre las influen­cias y el impac­to cul­tu­ral de Röyksopp en la esce­na elec­tró­ni­ca inter­na­cio­nal.

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